DICAS DE FILMES LANÇADOS PELA OBRAS PRIMAS DO CINEMA

A obras primas do cinema lançou, em mais um  espetacular,  três coleções !!! Isto mesmo.  Abaixo, detalhes das edições. Aguardem publicações sobre os filmes, individualmente.

 Dr. Mabuse de Fritz Lang (Digistak com 4 DVD’s)

Obras-Primas do Cinema apresenta, “Dr. Mabuse de Fritz Lang”, digistak especial com 4 DVD’s que reúne “Dr. Mabuse, o Jogador (1922) -versão de 4h31 de duração- O Testamento do Dr. Mabuse (1933); Os Mil Olhos do Dr. Mabuse (1960) edições remasterizadas e com quase 2 horas de extras!

Disco 01 e Disco 02:

As duas partes do clássico expressionista de Fritz Lang “Mabuse, o Jogador (1922)”:
Elenco Principal: Rudolf Klein-Rogge, Aud Egede-Nissen, Gertrude Welcker.
Áudio: Alemão (Mudo) Dolby Digital 2.0; Legendas: Português, Inglês. Duração: 271 minutos

 Sinopse:

O filme é sobre uma organização criminal liderada por Mabuse (Rudolf Klein-Rogge), um misterioso psicanalista, cuja diversão é brincar com homens ricos através de técnicas de hipnose. Ele joga cartas com eles, hipnotiza-os e faz com que apostem todo o dinheiro que tem.  Para um último crime, eles selecionam o milionário Edgar Hull (Paul Richter). No entanto, o comissário Wenk (Bernhard Goetzke) começa uma investigação para descobrir quem é o Dr. Mabuse.

Disco 03:

Segundo filme da trilogia! “O Testamento do Dr. Mabuse (1933)”:
Elenco Principal: Rudolf Klein-Rogge, Otto Wernicke, Gustav Diessl.
Áudio: Alemão; Legendas: Português, Inglês. Duração:  121 minutos

 Sinopse:

Uma rede terrorista está à solta em Berlim. Seu objetivo é promover caos e anarquia, utilizando-se de instruções do Dr. Mabuse, que se encontra em um hospital para doentes mentais em estado catatônico. O inspetor Lohmann é o responsável pela investigação do caso, e vai apertando o cerco através de provas cada vez mais estranhas. O filme teve sua exibição proibida na Alemanha durante aproximadamente duas décadas.

Disco 04:

Último filme da trilogia! “Os Mil Olhos do Dr. Mabuse (1960)”:
Elenco Principal: Dawn Addams, Peter van Eyck, Gert Fröbe.
Áudio: Alemão; Legendas: Português, Inglês. Duração:  99 minutos

 Sinopse:

Mabuse regressa para destruir o mundo de vez. Através de uma rede de televisão, ele vigia os clientes de um luxuoso hotel com o objetivo de roubá-los e matá-los. O milionário Trevors e a Interpol se unem então para captura-lo. Último filme da carreira de Fritz Lang e de sua trilogia Dr. Mabuse.

 Extras:

Entrevista com Fritz Lang (20 minutos); Dumentário “Mabuse’s Motives (29 minutos); Dr. Mabuse em Mente (15 minutos); Entrevista com Hans Günther (10 minutos); A Música de Dr. Mabuse (13 minutos); Entrevista com Wolfgang Preiss (15 minutos); Final Alternativo para “Os Mil Olhos do Dr. Mabuse (1 minuto).

 Informações Técnicas:

Título: Dr. Mabuse de Fritz Lang
País de Produção: Alemanha
Ano de Produção: 1922 - 1960
Gênero: Suspense
Direção: Fritz Lang
Elenco: Rudolf Klein-Rogge, Otto Wernicke, Dawn Addams, Aud Egede-Nissen, Gertrude Welcker, Gustav Diessl, Peter van Eyck, Gert Fröbe.
Áudio: Mudo e Alemão Dolby Digital 2.0
Legendas: Português - Inglês.
Duração Aproximada: 491 minutos
Região: Aberto para todas as zonas (Livre)
Formato de Tela: 1.20:1; 1.33:1; 1.66:1
Cor: Preto e Branco
Classificação Indicativa: Não recomendado para menores de 14 anos! Contém Violência e Conflitos.

  DVD Invasão Sci-Fi: Extraterrestres (2 DVD's)

Obras-Primas do Cinema apresenta, INVASÃO SCI-FI: EXTRATERRESTRES, coleção que reúne quatro grandes sucessos do gênero relacionados a invasões alienígenas. Inédita edição com quatro filmes REMASTERIZADOS, distribuídos em 2 DVD‘s e mais de 60 minutos de extras.

Disco 01:

Plano 9 do Espaço Sideral (Plan 9 From Outer Space, 1959, 79 min.)
Direção: Ed Wood. Elenco Principal: Gregory Walcott, Tom Keene, Mona McKinnon, Bela Lugosi

 Sinopse:

Uma dupla de alienígenas que estava irritada com as "estúpidas mentes" do planeta Terra faz sua base em um cemitério da Califórnia, pois planejavam através do "Plano 9", que se refere a um eletrodo de longa distância que é colocado nas glândulas pineal e pituitária dos mortos, criar um exército de zumbis que marchassem para conquistar as capitais do mundo. Jeff Trent (Gregory Walcott), um piloto de uma linha aérea que vive perto do cemitério precisa salvar Paula (Mona McKinnon), sua mulher, destes seres.

Ele! O Terror Veio do Espaço (It! The Terror from Beyond Space, 1958, 69 min.)
Direção: Edward L. Cahn. Elenco Principal: Marshall Thompson, Shirley Patterson, Kim Spalding

 Sinopse:

Após perder o contato com a primeira expedição tripulada com destino a Marte, uma equipe é enviada para investigar o que aconteceu. Ao chegar ao planeta um sobrevivente é encontrado, o coronel Edward Carruthers, assim como evidências de que ele teria assassinado seus companheiros para garantir a reserva de suprimentos. Porém, a verdade os esperam no percurso de volta à Terra. Este filme inspirou o roteirista Dan O’Bannon a criar a história de Alien - O Oitavo Passageiro, dirigido por Ridley Scott em 1979.

Disco 02:

O Homem do Planeta X (The Man from Planet X, 1951, 70 min.)
Direção: Edgar G. Ulmer. Elenco Principal: Robert Clarke, Margaret Field, Raymond Bond

 Sinopse:

Durante uma pesquisa à um pequeno planeta em rota de colisão com a Terra, uma cientista e sua filha encontram uma espaçonave e um extraterrestre amigável. No entanto, a maldade humana poderá despertar incríveis poderes na criatura.

Mulher Diabólica de Marte (Devil Girl from Mars, 1954, 76 min.)
Direção: David MacDonald. Elenco Principal: Patricia Laffan, Hugh McDermott, Hazel Court

 Sinopse:

Em uma estalagem escocesa, uma mulher marciana acompanhada de um indestrutível robô vem a terra afim de capturar machos para fecundar sua espécie.

 Informações Técnicas:

Título: Invasão Sci-Fi: Extraterrestres
País de Produção: Estados Unidos, Inglaterra
Ano de Produção: 1951 - 1959
Gênero: Sci-Fi, Horror
Direção: Ed Wood; Edward L. Cahn; Edgar G. Ulmer; David MacDonald.
Elenco: Gregory Walcott, Marshall Thompson, Robert Clarke, Bela Lugosi, Patricia Laffan, Tom Keene, Mona McKinnon, Shirley Patterson, Hugh McDermott, Kim Spalding, Margaret Field, Raymond Bond, Hazel Court.
Áudio: Dolby Digital 2.0
Idioma: Inglês.
Legendas: Português - Inglês.
Duração Aproximada:  294 minutos
Região: Aberto para todas as zonas (Livre)
Formato de Tela: 1.85:1 - 1.33:1
Cor: Preto e Branco
Classificação Indicativa: 14 Anos. Contém: Violência e Morte.

 Andrei Tarkóvski (2 DVD’s)

Obras-Primas do Cinema apresenta “ANDREI TARKÓVSKI”. Luva especial com 2 DVD’s que reúne dois clássicos do mestre! “Andrei Rublev (1966)” e “Stalker (1979)”, versões remasterizadas e quase 1 hora de extras!

Disco 01:

Andrei Rublev (Andrei Rublev, 1966, 182 min.)
Elenco Principal: Anatoliy Solonitsyn, Ivan Lapikov, Nikolay Grinko.

 Sinopse:

A vida de Andrei Rublev, o grande pintor de ícones da Rússia do século XV, um período de intensa turbulência e também de diversas dificuldades pelas quais passavam o povo russo. Na época o país sofria com a pobreza, a rigidez da igreja ortodoxa e também as invasões tártaras. Nesse cenário caótico, estão inseridos os diversos episódios da vida de Andrei, que mais tarde abandonaria seu trabalho como pintor, para se dedicar a Deus.

Disco 02:

Stalker (Stalker, 1979, 162 min.)
Elenco Principal: Alisa Freyndlikh, Aleksandr Kaydanovskiy, Anatoliy Solonitsyn.

 Sinopse:

Após a suposta queda de meteoritos numa região do planeta, essa região adquire propriedades estranhas e é chamada de Zona. Dentro da Zona, diz a lenda ter o Quarto, que seria um lugar onde todos os seus desejos são realizados. Temendo que a população invada a Zona à procura do Quarto, o exército a isola, mas eles próprios não têm coragem de entrar nela. Apenas alguns poucos, chamados Stalkers, têm habilidade suficiente para entrar e sobreviver lá dentro. Um dia, um escritor famoso e um físico contratam um Stalker para os guiarem ao Quarto, sem exatamente saber o que procuram.

 Informações Técnicas:

Título: Andrei Tarkóvski
País de Produção: União Soviética
Ano de Produção: 1966 - 1979
Gênero: Drama - Sci-Fi
Direção: Andrei Tarkóvski
Elenco: Anatoliy Solonitsyn, Alisa Freyndlikh, Ivan Lapikov, Aleksandr Kaydanovskiy, Nikolay Grinko, Nikolay Sergeev, Nikolay Grinko, Nikolay Burlyaev.
Áudio: Dolby Digital 2.0
Idioma:  Russo
Legendas: Português - Inglês.
Duração Aproximada: 344 minutos
Região: Aberto para todas as zonas (Livre)
Formato de Tela: 2.35:1 - 1.37:1
Cor: Colorido e Preto & Branco
Faixa Etária: 14 Anos, Contém: Conflitos.

 Extras:

• Making of de 'Andrei Rublev' (5 minutos)
• Entrevista com Yuriy Nazarov (4 minutos)
• Entrevista com Marina Tarkovsky (2 minutos)
• Entrevista com Alexander Knyazhinsky (5:54)
• Entrevista com Rashit Safiullin (14 minutos)

• Entrevista com Eduard Artemyev (21 minutos)

 Trailers das edições:

PROGRAMAÇÃO CINE MATILHA DE 22 DE FEVEREIRO A 17 DE MARÇO

22/02 5ª FEIRA 17H UMA MULHER FANTÁSTICA 19H CORPO E ALMA 23/02 6ª FEIRA 17H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 19H30 PENDULAR 24/02 SÁBADO 17H CINECLUBE SALADA DE CINEMA “LIGHTRAPPING” SESSÃO SEGUIDO DE DEBATE 19H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 28/02 4ª FEIRA 19H UMA MULHER FANTÁSTICA 01/03 5ª FEIRA 17H CORPO E ALMA 19H PENDULAR 02/03 6ª FEIRA 17H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 19H30 UMA MULHER FANTÁSTICA 03/03 SÁBADO 17H PENDULAR 19H CORPO E ALMA 07/03 4ª FEIRA 19H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 08/03 5ª FEIRA 17H PENDULAR 19H CORPO E ALMA 09/03 6ª FEIRA 17H UMA MULHER FANTÁSTICA 19H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 10/03 SÁBADO 17H CORPO E ALMA 19H UMA MULHER FANTÁSTICA 14/03 4ª FEIRA 19H CORPO E ALMA 15/03 5ª FEIRA 17H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 16/03 6ª FEIRA 17H PENDULAR 19H UMA MULHER FANTÁSTICA 17/03 SÁBADO 17H 120 BATIMENTOS POR MINUTO 19H30 CORPO E ALMA Sinopse e Ficha Técnica dos Filmes. UMA MULHER FANTÁSTICA Não recomendado para menores de 14 anos Marina (Daniela Vega) é uma garçonete transexual que passa boa parte dos seus dias buscando seu sustento. Seu verdadeiro sonho é ser uma cantora de sucesso e, para isso, canta durante a noite em diversos clubes de sua cidade. O problema é que, após a inesperada morte de Orlando (Francisco Reyes), seu namorado e maior companheiro, sua vida dá uma guinada total. Título original: Una mujer fantástica Data de lançamento 7 de setembro de 2017 (1h 44min) Direção: Sebastián Lelio Elenco: Daniela Vega, Francisco Reyes, Luis Gnecco mais Gênero Drama Nacionalidades Chile, Alemanha, Espanha, EUA CORPO E ALMA Não recomendado para menores de 18 anos Uma história de amor que começou em sonho, literalmente. Numa dualidade entre o dormir e o acordar, dois jovens que não se conhecem têm sonhos exatamente iguais, e acabam se encontrando diariamente todas as noites nesse mundo paralelo de fantasia. Quando chega a hora de se encontrarem de verdade, a situação se mostra ainda mais complexa. Título original:Teströl és Lélekröl Data de lançamento 21 de dezembro de 2017 (1h 56min) Direção: Ildiko Enyedi Elenco: Alexandra Borbély, Morcsányi Géza, Zoltán Schneider mais Gênero Drama Nacionalidade Hungria 120 BATIMENTOS POR MINUTO Não recomendado para menores de 16 anos França, início dos anos 1990. O grupo ativista Act Up está intensificando seus esforços para que a sociedade reconheça a importância da prevenção e do tratamento em relação a Aids, que mata cada vez mais há uma década. Recém-chegado ao grupo, Nathan (Arnaud Valois) logo fica impressionado com a dedicação de Sean (Nahuel Pérez Biscayart), apesar de seu estado de saúde delicado. Título original: 120 battements par minute Data de lançamento 4 de janeiro de 2018 (2h 23min) Direção: Robin Campillo Elenco: Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel  mais Gênero Drama Nacionalidade França PENDULAR Não recomendado para menores de 18 anos Em um galpão abandonado, um casal de artistas contemporâneos observa a arte, a performance e sua intimidade se misturarem. A partir de sequentes contradições, eles vão aos poucos perdendo sua capacidade de distinguir o que faz parte dos seus projetos artísticos e o que nada mais é que a relação amorosa, criando até mesmo um conflito com seu passado. Data de lançamento 21 de setembro de 2017 (1h 48min) Direção: Júlia Murat Elenco: Raquel Karro, Rodrigo Bolzan, Neto Machado mais Gênero Drama Nacionalidades Brasil, Argentina, França CINECLUBE SALADA DE CINEMA TODO ÚLTIMO SÁBADO DE CADA MÊS (LIGHTRAPPING) Brasil (SP) 2016 ? cor ? 21 min ? Ficção ? 16 Anos   Gustavo é um fotógrafo que registra corpos de homens nus em espaços públicos de São Paulo. Uma noite, o jovem Pedro o acompanha, curioso e indeciso sobre participar ou não do projeto. A cidade será testemunha da jornada. Diretor: Marcio Miranda Perez Roteiro: Marcio Miranda Perez Produção Executiva: Lara Lima Direção de Produção: Issis Valenzuela Diretor de Fotografia: Flora Dias Direção de Arte: Fernando Zuccolotto Trilha Sonora: Nivaldo Godoy Jr, Panais Bouki Som Direto: Tales Manfrinato Edição: Thiago Ricarte Edição de Som: Pedro Noizyman Elenco: Pedro Leão, Leandro Rosario, Laerte Mello, Fernandes Junior, Dann Prates, Tomás Decina, Julio Machado Produtora: Lira Cinematográfica Sobre o Cine Matilha: O Cine Matilha é um ambiente "pet-friendly" e recebe  constantemente o público com seus pets . O espaço possui 68 lugares, além de 2 lugares para cadeirantes.  Programação gratuita mediante a doação de 1 kilo de alimento não perecível, roupas, brinquedos, livros e produtos para higiene pessoal para crianças e adultos. Sobre a Matilha Cultural: Com nove anos completados em maio de 2017, a Matilha Cultural é uma entidade independente e sem fins lucrativos instalada em um edifício de três andares, localizado no centro de São Paulo. Integra um espaço expositivo, sala multiuso, café, além de um cinema com 68 lugares. Fruto do ideal de um coletivo formado por profissionais de diferentes áreas, a Matilha foi aberta em maio de 2009 e tem como principais objetivos apoiar e divulgar produções culturais e iniciativas socioambientais do Brasil e do mundo. MATILHA CULTURAL - www.matilhacultural.com.br Rua Rego Freitas, 542 - São Paulo - Tel.: (11) 3256-2636 Horários de funcionamento: terça-feira a domingo, da 12h às 20h/ exceto sábados: 14h às 20h Wi-fi grátis. Cartões: VISA (débito/ crédito) Entrada livre e gratuita, inclusive para cães -- Informações para a Imprensa Patrícia Rabello e Andréa Antonacci patirabello@uol.com.br antonacci.andrea@uol.com.br Fones: (11) 98196-9290/98276-9622

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Rebobinando o VHS - Espada e Feitiçaria (B) dos Anos 80

Eu já preparei uma lista no blog dos melhores filmes de Espada e Feitiçaria, mas não poderia esquecer pérolas do subgênero que movimentaram as locadoras de vídeo nas décadas de oitenta e noventa, obras que não são símbolos de qualidade, algumas causam até vergonha alheia, mas que se mantém vivas na memória afetiva dos cinéfilos da época. Segue abaixo uma visão descontraída e nostálgica. E, claro, não se esqueça de rebobinar ao final. 

A Espada e os Bárbaros (The Sword and The Sorcerer - 1982)

O rei Cromwell (Richard Lynch) tenta conquistar um reino cujo exército é invencível. Com a ajuda de Xusia (Richard Moll), um feiticeiro monstruoso e muito poderoso, consegue vencer a batalha e fazer daquele local o seu reino maligno. Anos mais tarde, Talon (o canastrão Lee Horsley), o filho do rei assassinado, se torna um guerreiro mercenário e lidera um grupo de saqueadores. Quando retorna ao antigo reino de seu pai, ele resolve se vingar de seus assassinos, libertar o povo da tirania e conquistar o coração da bela princesa (Kathleen Beller). Filme de estreia do diretor Albert Pyun, pupilo de Akira Kurosawa e mestre na arte de operar milagres com baixíssimo orçamento. Destaco o desequilíbrio absurdo no tom, o início promete um clima sombrio, pesado, mas após os primeiros vinte minutos, o roteiro se entrega a situações cômicas, com utilização generosa de piadas fálicas sobre o “tamanho da espada”. A trilha sonora é tão excessivamente épica que, contrastando com a escala modesta das filmagens, acaba causando mais risos involuntários do que empolgando. É bastante divertido, ritmo agitado, tem algumas exibições de nudez feminina, algo que contava muitos pontos favoráveis na análise do adolescente de outrora, uma espada de três lâminas engenhosa e completamente inútil, em suma, imperdível! É o melhor título nesta seleção, o que não significa muita coisa. 

Sorceress (1982)

Já nos primeiros dez minutos, após algumas exibições de sequências de ação genéricas, o espectador é presenteado com a maravilhosa visão das lindas irmãs gêmeas (repito, gêmeas) Leigh e Lynette Harris alegremente nadando nuas no rio, depois enfrentando um deus dos bosques voyeur, com a câmera generosamente admirando seus seios. E, por tudo que é sagrado, elas exibem com orgulho sempre que possível. O valor da locação da fita era pouco perto da satisfação que momentos inocentes (a maldade está nos olhos de quem vê, claro) como estes traziam ao pobre garoto tímido que chegava cansado da escola. Qualquer cena de invasão de vilarejos era desculpa para que os guerreiros inimigos arrancassem a roupa das pobres camponesas, a pilhagem neste filme é puramente sexual. A garotada compreensivelmente torcia para os vilões. A trama é irrelevante, o nível das atuações é um desastre, a coreografia das batalhas é incrivelmente incompetente, o bacana era ver as duas heroínas correndo em câmera lenta, apreciando a ação da gravidade. O diretor Brian Stuart, na realidade, não existe, foi criado pelo produtor Roger Corman, unindo os nomes de seus dois filhos, para remover o crédito de Jack Hill, responsável por ótimas obras blaxploitation, que deve agradecer a decisão até hoje. Se "Sorceress" não entrasse nesta lista, eu estaria sendo tremendamente ingrato.  

Senhor das Feras/O Príncipe Guerreiro (The Beastmaster - 1982)

Tanya Roberts no auge da beleza e seminua durante boa parte da trama. Vendi o filme? Não? Então fique pela direção do Don Coscarelli, que havia realizado o ótimo "Phantasm" (1979), arriscando um gênero diferente e fazendo o possível com o material. Após ver na infância em VHS e na "Sessão da Tarde", revi para preparar esta postagem e afirmo com toda segurança: "Senhor das Feras" é terrível. A sinopse não pode ser criticada por propaganda enganosa, ela define bem a simplicidade tosca do projeto: Em uma terra de magia e bruxaria, vive Dar (Marc Singer), o Príncipe Guerreiro, senhor dos animais. Ao seu lado, Kiri (Roberts), seu grande amor, que acaba como prisioneira do Rei dos Terrons. O jovem embarca numa desenfreada busca para salvá-la das mãos cruéis do inimigo. Sempre ao lado de seus fiéis companheiros: Sarah, a Águia; Ruh, o Tigre; Kodo e Podo, duas doninhas. Eu lembro que eu me divertia mais vendo o "TV Animal", apresentado pelo Gugu Liberato. O herói bárbaro nasce de uma vaca, o que faz com que ele consiga se comunicar com os animais. Legal, né? O conceito é tolo, mas a execução consegue deixar tudo ainda mais tolo. Vale destacar a trilha sonora composta por Lee Holdridge, único mérito inegável da obra.

Deathstalker - O Guerreiro Invencível (Deathstalker - 1983)

Num tempo e numa terra distantes, o guerreiro Deathstalker (Rick Hill) luta contra um terrível feiticeiro chamado Munkar (Bernard Erhard), que escraviza todo um reino. Para isto, precisa reunir os três poderes que governam o mundo medieval: a pedra-amuleto, o cálice da visão e um segredo, que será seu maior desafio. Não se deixe enganar pela trama incrivelmente promissora, o filme é apenas mais uma desculpa divertida para um show de nudez feminina, não canso de repetir, elemento fundamental na cinefilia dos rapazes introvertidos de outrora. O roteiro ilógico é de uma estupidez monumental, mas uma estupidez fascinante, que convida à revisão. Perfeito para ver numa madrugada insone com a companhia inebriante do whisky. Eu poderia analisar algumas sequências, mas, sinceramente, eu estaria forçando uma barra absurda, existem filmes que realmente sobrevivem muito bem sem este esforço. "Deathstalker" cumpre sua função. E eu disse que tem a presença encantadora da coelhinha da Playboy: Barbi Benton? Ah, doces lembranças da minha adolescência.

* Aproveitando o ensejo, eu recomendo fortemente o livro "Conan, o Bárbaro, Vol. 1", lançado pela editora "Pipoca e Nanquim", dos editores Bruno Zago, Daniel Lopes e Alexandre Callari, que reúne os contos originais de Robert E. Howard em ordem de lançamento, algo único no mundo, com uma linda capa de Frank Frazetta e a tradução do sempre competente Callari. Você encontra o livro no site da Amazon. Obra fundamental que merece estar na sua prateleira!

Octavio Caruso

"Com Amor, Van Gogh", de Dorota Kobiela e Hugh Welchman

Com Amor, Van Gogh (Loving Vincent - 2017) Esta pioneira animação rotoscópica estruturada a partir de pinturas a óleo, o resultado do trabalho de mais de 125 pintores, 65 mil frames, 10 anos de produção, consegue captar com extrema sensibilidade a essência da arte de Vincent Van Gogh, artista que se profissionalizou em apenas 8 anos de dedicado estudo e profundo amor pelo que fazia, produziu mais de 800 telas, mas só conseguiu vender 1 durante a vida. Ao ver a bela homenagem, o árduo esforço da equipe em traduzir nas imagens o olhar do mestre, a forma como ele enxergava o mundo, mimetizando seu estilo na técnica que incorpora 120 de suas telas mais famosas, a emoção transborda naturalmente, o legado vivo e sempre relevante do pai da arte moderna, alguém que faleceu acreditando ser um fracassado, a escória do mundo. Triste demais, as cenas conseguem transmitir o coração apertado do homem alquebrado que esquivava por instinto da crueldade humana, porque não conseguia mais revidar. Todo aquele que se destaca positivamente desperta muita inveja, sentimento danoso especialmente na área cultural, já que os envolvidos primam pela insegurança, a coragem silenciosa daqueles que tocam o solo da vida como desbravadores que encaram terreno desconhecido, enquanto a maioria prefere seguir as regras do sistema e aguardar pacientemente o fim do expediente. O roteiro abraça a melancolia em sua estrutura alicerçada em flashbacks em preto e branco, abordando momentos cruciais na vida do homenageado, desde sua infância, enquanto acompanhamos em cores vibrantes o jovem Armand Roulin (Douglas Booth), filho de um carteiro (Chris O’Dowd) que era muito amigo do pintor, que viaja para Paris com a missão de entregar uma carta de Van Gogh (Robert Gulaczyk), que havia acabado de falecer aos 37 anos, para o irmão Theo. Ao descobrir que o destinatário também havia morrido, a missão perde o sentido, mas o rapaz fica fascinado pelo mistério do aparente suicídio e decide conhecer melhor o homem através de conversas com aqueles que mantiveram contato com ele nos anos anteriores. Ele, que inicialmente havia sido levado pela curiosidade sobre a morte, acaba descobrindo e, por conseguinte, sendo irreversivelmente impactado pela grandeza de suas atitudes em vida, a dignidade que o acompanhou até o último suspiro. Vale destacar a excelente opção de utilizar nos créditos finais a linda canção “Vincent”, composta por Don McLean, em bonita versão cantada pela britânica Lianne La Havas. A letra sintetiza com perfeição a importância de se manter íntegro, ainda que muitos tentem quebrar seu espírito. A vitória é a real imortalidade, algo que os medíocres jamais irão conquistar. “Este mundo nunca foi pensado para alguém tão bonito quanto você”. No vídeo abaixo, singela homenagem, uma gravação minha cantando "Vincent" (com opção de legendas em português), registro feito em 2014. http://ow.ly/Uu6Q30i1puD Octavio Caruso

HALLE BERRY DESLUMBRANTE NO IMAGE AWARDS AOS 51 ANOS

A imprensa internacional destacou Halle Berry como uma das estrelas mais elegantes da 49ª gala dos NAACP Image Awards, realizada no dia 15/01/18, na Califórnia. A atriz, de 51 anos, impressionou pela excelente forma física, evidenciada pelo vestido sem alças e justo que elegeu para a ocasião. A peça, criação do estilista Reem Acra, deixava em evidência as pernas de Halle Berry graças às transparências em renda negra, que contrastavam com o vermelho escuro do restante tecido. A completar o visual, a beldade usou saltos altos pretos, o cabelo apanhado e brincos pequenos negros. Para a maquilhagem, a atriz optou por uns olhos dramáticos e os lábios em cor-de-rosa suave. O conjunto impressionou os críticos, que destacaram o facto de a atriz estar cada vez mais elegante e sensual. Vejam as fotos: