Nova chamada pública para longas-metragens

A Ancine e o Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul (BRDE) anunciaram nesta semana a Chamada Pública PRODECINE 01/2015 do Programa Brasil de Todas as Telas – Ano 2.

O edital oferece recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA) para o aporte na produção de longas-metragens brasileiros independentes de ficção, animação ou documentário com destinação inicial para as salas de exibição.

Nesta nova edição da chamada pública, o valor disponibilizado aumentou de R$ 30 milhões para R$ 40 milhões, prevendo a destinação de, no mínimo, 30% dos recursos disponíveis para projetos audiovisuais de produtoras independentes localizadas nas regiões Norte, Nordeste e Centro-Oeste e, no mínimo, 10% para projetos audiovisuais de produtoras independentes localizadas na região Sul ou nos estados de Minas Gerais e Espírito Santo.

O prazo de inscrições vai até o dia 28 de dezembro. Os interessados devem preencher e finalizar a inscrição eletrônica disponível no site do BRDE e apresentar os documentos previstos no Anexo I da Chamada Pública. É recomendada ainda a leitura do Regulamento Geral do PRODAV.

Clique aqui e acesse a Chamada Pública PRODECINE 01/2015.

*Com informações do site da Ancine

Guerra do Iraque será tema de próximo filme de Ang Lee

Depois de quase três anos, Ang Lee decidiu qual será seu próximo projeto. O diretor, premiado duas vezes com o Oscar, por O Segredo de Brokeback Mountain e As Aventuras de Pi, vai filmar a adaptação do livro Billy Lynn’s Long Halftime Walk, escrito por Ben Fountain, sobre veteranos da guerra do Iraque. A informação provém do site The Hollywood Reporter.

O romance foi bem cotado pela crítica e é uma sátira à guerra baseada em muito humor negro. Billy Lynn tem apenas 19 anos e acaba sendo enviado ao Iraque em 2005, escapando com vida de um conflito que não durou muito mais que três minutos. O fato é considerado uma proeza e ele retorna aos EUA como herói da nação.

Simon Beaufoy (Quem Quer Ser um Milionário?) assina o roteiro, que está sendo atualmente revisado por Jean-Christopher Castelli, produtor associado de As Aventuras de Pi. No atual cronograma, as filmagens terão início em meados de abril.

Ancine lança selo no site Festival Scope

Entrou no ar nesta quinta-feira (15/1) um selo dedicado ao cinema brasileiro dentro da plataforma internacional Festival Scope. Neste espaço, sob a marca da Ancine, filmes brasileiros ficarão disponíveis por streaming para profissionais da indústria internacional cadastrados junto à plataforma.

Essa ação busca possibilitar uma maior visibilidade e inserção dos filmes brasileiros junto aos curadores, distribuidores, agentes de venda, críticos de cinema e outros profissionais do audiovisual.

O Festival Scope é uma plataforma exclusiva que oferece a profissionais do setor audiovisual, mediante assinatura, a possibilidade de assistir online a filmes do mundo todo, por meio de um sistema de streaming com senha (não há download de material para o computador do usuário). Foi idealizada a partir da constatação de que muitas vezes os profissionais do setor (distribuidores, agentes de venda, curadores de festivais, produtores, críticos) não tinham tempo disponível durante os festivais para assistir a todos os filmes em salas de cinema, nem a possibilidade de se deslocar fisicamente a todos os festivais nacionais e internacionais pelos quais tinham interesse.

A plataforma tem hoje quase 10 mil usuários ativos e 50 mil profissionais que recebem seu informativo com novidades sobre o cinema mundial. Entre as instituições que possuem os chamados “selos” estão a Unifrance (França), o Instituto Goethe (Alemanha), a Swiss Films (Suiça), o Instituto Luce Cinecittà (Itália), a Fipresci (Federação Internacional dos Críticos de Cinema) e o Prêmio Felix (voltado para o cinema ibero-americano).

A lógica da plataforma Festival Scope é baseada no trabalho em conjunto com o calendário internacional dos festivais de cinema. Dessa maneira, serão exibidos os filmes que participam das competições dos principais festivais realizados no Brasil e que tenham apenas a participação de filmes brasileiros nessas mostras. A inauguração do espaço da Ancine exibirá os sete filmes selecionados para a mostra Aurora, a competição principal de longas da Mostra de Tiradentes, evento que abre o calendário nacional de eventos audiovisuais.

Além das principais competições brasileiras, o selo exibirá também os filmes nacionais selecionados em eventos com os quais o Festival Scope já tem parceria, ficando essa exibição condicionada às diferentes seleções de festivais que acontecem no Brasil e no mundo.

*Com informações do site da Ancine

Resenha de filme: Ida

No filme polonês Ida, Anna é uma noviça vivendo num convento católico. Nas cenas iniciais a vemos realizando algumas atividades: reunindo-se com outras freiras ao redor de uma estátua de Cristo, num jantar no qual o ruído quase ritmado dos talheres batendo contra os pratos é o único som a romper o silêncio… A época é indeterminada e por um momento parecemos estar vendo uma história ambientada há vários séculos atrás. Afinal, as imagens são em preto-e-branco e enquadradas no formato de tela mais antigo do cinema, o 4:3 quadrado.

 

Um dia, a vida de Anna sofre uma pequena reviravolta: ela, que sempre se acreditou órfã, é informada pela sua madre superiora de que tem uma tia, sua única parente viva. Antes de ser ordenada definitivamente, ela é instruída a ir passar um tempo com esta tia e ver um pouco do mundo. Sem dizer quase nada, ela aceita.

Sua tia se chama Wanda e mora na cidade – então descobrimos que estamos no século XX, na Polônia dos anos 1960. Wanda é juíza e tem mais revelações para Anna: a moça na verdade é judia, se chama Ida, e seus pais foram mortos pelos nazistas durante a ocupação polonesa na Segunda Guerra Mundial. Os corpos deles nunca foram encontrados, e Anna/Ida pede a Wanda que ambas saiam à procura deles. Apesar da tia não gostar da ideia inicialmente, ela acaba concordando.

Com esse enredo, o cineasta Pawel Pawlikowski cria um filme que tem elementos de road-movie e não deixa de ser um estudo de personagem, mas descrever Ida nestes termos simplesmente não lhe faz justiça. A austeridade do filme, concretizada pela fotografia em preto-e-branco, pela absoluta concisão narrativa – o filme dura apenas 81 minutos e descarta qualquer enfeite ou momento desnecessário – e pela própria interpretação da atriz principal, tornam Ida um filme que é mais do que a soma das suas partes.

O rigor de Pawlikowski na condução da história é absoluto. Por praticamente todo o filme, ele mantém seus personagens – Ida, especialmente – na parte de baixo dos seus enquadramentos, deixando amplos espaços vazios acima dos seus atores. É como se os personagens, e seus rostos, fossem pequenos em relação aos ambientes e às circunstâncias que os rodeiam. Apenas em alguns momentos eles se mostram maiores, e o diretor tira máximo proveito disso quando vemos, numa cena, um close de Ida que abrange praticamente todo o enquadramento. Este é o momento no qual ela finalmente cresceu.

 

A história do filme reflete o crescimento dela, e por isso a atuação da protagonista encontra eco no cinema do francês Robert Bresson. Há uma influência de Bresson em Ida, e Pawlikowski, ao escolher para protagonizar o filme a jovem Agata Trzebuchowska, acabou criando algo parecido com que o mestre francês costumava fazer. Trzebuchowska era uma estudante sem experiência como atriz, mas sua presença em frente à câmera acaba provocando o interesse do espectador. Bresson costumava a se referir a alguns dos seus atores como “veículos”, e esse termo se aplica perfeitamente à presença de Trzebuchowska em Ida. Com seus olhos escuros e rosto expressivo, ela acaba fazendo com que o espectador projete nela seus próprios sentimentos. Nunca sabemos realmente o que ela está pensando, apenas imaginamos, e continuamos imaginando o que se passa em seu interior até os momentos finais do filme.

Por isso, a atuação de Agata Kulesza como Wanda é o perfeito contraponto à de Trzebuchowska. Enquanto Ida é inocente, Wanda é amargurada e alcóolatra. Ao longo do tempo, a busca das duas mulheres pelos restos dos pais de Ida aprofunda a amargura e a frieza de Wanda, enquanto Ida permanece um enigma – não sabemos se a busca a entristece ou mesmo se representa algo muito importante para ela. Além disso, enquanto a noviça nada conhece do mundo, a mulher mais velha tem muita experiência com ele – Pawlikowski nos mostra uma cena dela trabalhando como oficial de justiça, servindo ao Estado comunista. Kulesza tem uma atuação forte, sempre deixando clara a hostilidade latente dentro da sua personagem. Ao contrário da protagonista, sua tia é uma mulher direta e sempre sabemos o que ela está pensando.

Esse contraste é necessário para a história, pois o filme é sobre a escolha final de Ida: no fim da sua busca, em qual mundo ela vai decidir viver, afinal? A procura das duas mulheres acaba fazendo com que um doloroso passado seja remexido, causando mais mal do que bem, e também faz com que a jovem acabe tendo algumas experiências novas em sua vida. Ambos os mundos, o do convento e aquele onde as demais pessoas vivem, são cinzentos e austeros. Num deles há muita confusão, no outro as coisas são mais ordenadas. Ao final ela decide, e sua decisão é mostrada de forma visual e com o mínimo de diálogos – aliás, este é um filme no qual se fala pouco. A maior proeza do filme é a de tornar compreensível aquilo que pertence ao mundo interior de uma pessoa. Todo o processo narrativo está na tela, nos olhos e no rosto da jovem atriz que interpreta Ida. Ela nos hipnotiza e nos mostra o amadurecimento de alguém que no inicio do filme descobriu quem era, e ao final decidiu quem iria ser dali para a frente.



Nota do CD:
4.5 out of 5 stars
Nota dos Leitores:
Trailer do filme:
Ficha Técnica:
Direção: Pawel Pawlikowski
Roteiro: Pawel Pawlikowski, Rebecca Lenkiewicz
Elenco: Agata Kulesza, Agata Trzebuchowska, Halina Skoczynska, Joanna Kulig
Data de estreia: 25/12/14
País: Polônia/Dinamarca

ilme de Assassin's Creed deve chegar só em 2016

Uma má notícia para os fãs de Assassin's Creed. A adaptação para o cinema do jogo não deve sair antes de 2016, pelo menos segundo o site Hollywood Reporter.

De acordo com a publicação, o lançamento do longa foi adiado pela Fox para o dia 21 de dezembro de 2016. Essa não é a primeira vez que a data sofre mudanças, já que em 2013, a informação era de que o filme sairia no dia 22 de maio de 2015 e, pouco tempo depois, ele passou para 7 de agosto deste ano.

O título tem como diretor o australiano Justin Kurzel e nomes confirmados como Michael Fassbender ("Bastardos Inglórios" e "Fome").